Der ausgezeichnete Kunstverein für zeitgenössische Kunst, innovative Kulturarbeit, zertifiziertes Kulturmanagement und interdisziplinäre Kunst Vermittlung
Skin Faxi sucht mit der Kraft der Tradition von Nyckelharpa (Kurt Bauer), Cello (Vero Gmeindl) und Gesang klare und reduzierte Klangstrukturen und verbindet barocke Klänge mit Minimal Music, Pagan Folk und Contemporary Pop. Ein musikalisches Tableau vivant (an animated map of music). Verstärkt wird das Duo von Benni von Feschack an den Drums.
Inspiriert von der isländischen Sage des Pferdes mit leuchtender Mähne, das den Tag selbst trägt, lädt die einzigartige Zusammenstellung dazu ein, zeitlose Werke neu zu interpretieren und einzutauchen in vielschichtige Rhythmen und repetitive Muster.
Reduzierte Klänge und minimalistische Strukturen der kontinuierlich erscheinenden Elemente eröffnet dem Zuhörenden die Möglichkeit loszulassen und zu vergessen, um Skin Faxi am endlosen Horizont tagtäglich von Neuem zu begrüßen.
Die Lese – philosophischer Lesekreis
zu Paul Watzlawick
Mit Dr.Phil.Gut
Das überspannende Thema von Die Lese im Jahr 2025 war “Demokratie”. Für den letzten Lesekreis in diesem Jahr betreten wir spekulative Gefilde. Wir ziehen mit Paul Watzlawicks Bemerkungen über Kommunikation mit Außerirdischen in dem Text “Wie wirklich ist die Wirklichkeit? : Wahn, Täuschung, Verstehen” eine Parallele zu Rancieres “Unvernehmen” und stellen die politische Frage, wie man mit jemandem kommunizieren kann, die oder der zwar in einer ähnlichen Lebenswelt anwest, diese allerdings völlig anders sieht. Watzlawick bietet hierzu einen interessanten Ansatz und zeigt, wie man selbst eine Distanz der Überzeugungen, die Lichtjahre zu betragen scheint, überbrücken kann.
Der Text wird wie immer als gedruckte Version bei der Veranstaltung zur Verfügung gestellt. Wer vorab studieren möchte, kann ihn hier herunterladen:
“Those who still think that listening isn’t an art should see if they can do it half as well.”
Die Besucher sind eingeladen, ihre Zeit gegen eine Auswahl zeitloser Chansons, interpretiert von Andrea Baldauf, Michael Eisl und Dominik Kreuzer, einzutauschen. Es wird auch Pastis geben.
The HiFiVe is a quartett assembled from the students of the KUG. The group plays jazz fusion music influenced by a wide range of artists such as Chick Corea, Cassiopea, Roy Hargrove and many others, but also the cultural traditions of each of the members‘ home countries.
SCHRÖDINGERS KATZE, das Duo-Projekt aus der Schweiz, verschiebt die Grenzen von Jazz, Rock, elektronischer Musik und psychedelischen Klängen.
Freigeister, Grenzgänger, Gratwanderer oder gar Widerständler? Eigentlich egal, Hauptsache ausserhalb stilistischer Etiketten, denn künstlerische Freiheit lässt sich nicht zügeln und schon gar nicht in eine Schublade stecken. Die Musik ist oft nur grob skizziert, was jede Menge Platz für Jams und Improvisation lässt. Fette Moog-Bässe und spacige Rhodes-Sounds von Simon Althaus verschmelzen mit dem virtuos-treibenden Schlagzeugspiel von Manuel Pasquinelli zu einem musikalischen Reise mit zum Teil ungewissem, aber stets lohnendem Ausgang. Stellenweise experimentell ausufernd, jedoch immer wieder in einen ordentlichen Groove mündend. Mal freaky, mal tanzbar – aber niemals verkopft. Letztlich entsteht eine lebendige, atmosphärische und pulsierende Musik nahe am aktuellen Zeitgeist.
SCHRÖDINGERS KATZE haben sich seit ihrer Gründung im Jahr 2019 durch zahlreiche Gigs in unterschiedlichsten Settings (Festivals, Clubs, Electro-Partys…) zu einer fesselnden Live-Band entwickelt.
Simon Althaus – Rhodes & Electronics
Manuel Pasquinelli – Drums
Mit seiner melancholischen Ader und seiner unverwechselbar dynamischen Stimme weiß es der Grazer Singer-Songwriter Christian Albrecht, seine HörerInnen in seinen Bann zu ziehen und bietet mit Einflüssen von Passenger, Gregory Alan Isakov, Jason Isbell oder Donovan Woods hausgemachten Indie-Folk, der niemanden unberührt lässt. Im November veröffentlicht der ehemalige Wiener Sängerknabe sein zweites Studio-Album „Building Castles“.
https://www.instagram.com/dakloanemusic/
Yunger:
Yunger liefert den Soundtrack für alle, die sich nach den Weiten der Welt sehnen. Der Wiener Singer-Songwriter erzählt Geschichten über das Reisen und andere Sehnsüchte. Musikalisch steht er für Folk mit Pop-, Indie- und Rockeinflüssen voll von Ehrlichkeit und Emotion. In seinen Liedern verarbeitet er Hoffnungen und Träume, Reiselust und andere Sehnsüchte und von Zeit zu Zeit auch Alltägliches wie etwa das Zusammenwohnen mit Ameisen.
Der Singer-Songwriter hinter dem Folk-Act Yunger heißt Felix Junger. Als Gitarrist und Songwriter ist er an einer Vielzahl an Bandprojekten beteiligt, von Jazz über Musical bis zu Post-Hardcore. Felix startete seine musikalische Reise in frühen Jahren an der klassischen Gitarre, um sich mit der Zeit in allen möglichen Musikrichtungen zu verlaufen. Heute nimmt der Multiinstrumentalist beinahe alle Instrumente für seine Lieder selber auf; live ist er sowohl solo als auch mit Band unterwegs.
Seit der Veröffentlichung seines Debut-Albums “Of Journeys and other Longings” 2019 führen Yunger seine Touren quer durch Mitteleuropa mit Konzerten in Gärten und Wohnzimmern, in Pubs, Cafés, Clubs, kleinen Shops und auf Festivals (sowohl Headline Shows als auch Support für Artists wie Frank Turner, OSKA und Thorsteinn Einarsson). 2022 veröffentlichte er sein zweites Album “Of Hopes & Dreams” . Am 3. Oktober erschien sein neues Album “A Traveller’s Story”.
For more than 15 years, Massy Ferguson have proudly planted their boots on both sides of the country-rock divide, carving out their own brand of amplifed Americana along the way. Based in Seattle, they’ve become international torchbearers of a sound that’s distinctly American, with a touring history that spans nine different countries. On their fifth album, You Can’t Tell Me I’m Not What I Used to Be, (Feb. 2025), they double down on their rock & roll roots, mixing bar-band twang with raw, guitar-driven bang. Gluing those sounds together is the songwriting partnership of bass-playing frontman Ethan Anderson and guitarist Adam Monda, whose songs spin stories of small-town adolescence, big-city adulthood, and the long miles of highway that stretch between.
Leider muss das Konzert auf nächstes Jahr verschoben werden!
Die elfköpfige internationale Powerhouse-Soul-Band mit Sitz in Graz präsentiert weibliche Talente und stellt wichtige Künstlerinnen wie Erykah Badu, Chaka Khan, Aretha Franklin oder Jill Scott ins Rampenlicht. Mit einer Mischung aus Soul, Neo-Soul, Funk, Hip-Hop und R ’n’ B entsteht ein gefühlvoller, kraftvoller Livesound mit unverblümt queerer und feministischer Botschaft.
Dass es die All-female-Band „Planet Yoni“ gibt, so wie sie heute ist, entstand mehr oder weniger durch Zufall. Die australische Saxofonistin Alana MacPherson setzte die Gruppe 2023 für einen Auftritt am internationalen Frauentag zusammen. Ursprünglich war das musikalische Arrangement aus vier Sängerinnen, einem kompletten Bläsersatz und einer Rhythmusgruppe nur einmalig für das Event gedacht. Doch schließlich fragte sie nicht nur ein Arbeiter vom Music House nach weiteren Auftritten, sondern auch von den Zuseher:innen kam das Interesse nach einem nächsten Gig. Damit war entschieden: „Planet Yoni“ und ihre bunte Mischung aus Jazz, Pop, Hip-Hop und RnB wurde geboren.
